【副会长单位】清尚优秀项目赏析 | 景德镇御窑博物馆常设展

来源：清尚设计    

清尚建筑装饰第十五设计工程部

由清尚设计第十五部设计并施工的“瓷国明珠:景德镇明清御窑瓷器”展，以明清御窑陶瓷发展史上的重要节点、历史故事为纲要，在“御窑之光”、“御窑之器”、“御窑之魂”三大章节中，展示了出土于御窑遗址的近700件瓷器修复件和数千件名瓷标本，以简约凝练的视觉效果，诠释了“少即是多”的设计理念。

御窑博物馆俯瞰图

建筑·环境

景德镇，别称“瓷都”，自宋以来，这里“沿河建窑，因窑成市”，码头、民窑、老街、里弄、御窑等建筑聚落共同形成了“三洲四码头、四山八坞、九条半街、十八条巷、一百零八条里弄”的老城格局。

御窑博物馆座落于景德镇市中心的陶阳里历史文化街区内，以当地传统柴窑窑炉为灵感，八个大小不一、体量各异、南北通透的砖式拱券结构建筑巧妙、有机地缝合了周边丰富而参差的地段环境，2017年被全球知名建筑杂志《The Architectural Review》评选为“最佳文化建筑”。

博物馆外观

定位·特质

从规划初期开始，御窑博物馆便致力于打造无边界、全天候、故事性与艺术化的博物馆：

无边界

秉持“城是一座馆，馆是一座城”的规划理念，将御窑博物馆与馆外的御窑厂国家考古遗址公园、陶阳里历史街区等区域进行整体设计，设置多个出入口，打破不同属性空间的界限；

全天候

在展馆内外打造适宜于白天和夜晚不同的光照条件，因地制宜地策划陶瓷相关的夜游主题，让博物馆的夜晚亮起来、动起来、游起来，再现昔日“窑火映夜”的胜景；

博物馆的日与夜

故事性

系统梳理文物的历史背景，深入挖掘文物的传说故事，再通过成熟的技术和通俗的语言，将故事讲得清楚，让观众看得明白；

艺术化

从建筑本体、展陈设计到文创衍生，将贯穿于整个展馆的形式设计之中，引导观众在沉浸式的环境中形成感知共振，从而深入理解文物的价值。

展览现场

空间·视觉

展览分布于展馆的八个展厅中，“御窑之光”、“御窑之器”以及“御窑之魂”三个篇章，以馆藏精品——青花云龙纹大缸及残片、甜白釉瓷砖、蟋蟀罐、瓷枕等为主题，分别讲述了“极品消防”“思亲报恩”“瓷城源起”“宣德最爱”等十个故事。

一展厅

二展厅

三展厅

四展厅

五展厅

六展厅

七展厅

八展厅

展台、展柜、展板多选用玻璃、树脂等透明材质，令肌理丰富的砖砌墙体得以完整展现，明净澄澈的视觉效果还原了瓷器的本真面貌，同时制造出文物如悬浮于半空的错觉；

依据瓷器的不同类型与特点，进行主次有别，轻重有序的针对性设计，同时打破惯常的观展流线，使观众在观展的同时可以逡巡于展厅、庭院、遗址之间。

部分展柜立面

媒介·传播

除了物理空间的展示设计，展览同时也开发了一系列线上浏览方式：

在展柜内放置二维码，可扫码观看相关的文物讲解视频；利用三维成像等技术呈现文物的数字模型，可以放大、缩小，360度观看，并通过触控按键解析详细信息；将文物的静态展示转化为人人皆可参与的动态交互方式，并把音、视频等融入其中；根据相关文物的形制、釉色、纹样等特征，联动国外博物馆，探寻全球同类藏品，了解景德镇瓷器在丝绸之路上的传播轨迹……

数字媒介示意图

结语

采用中国古典园林中常见的“借景”手法，展厅与建筑、遗址、庭院之间形成多个虚实相涵、内外相生的“灰度”空间，人们行走其中，可以充分体验到中国特有的“藏、息、修、游”的美学观。

遵循自然法则，彰显人文精神，“瓷国明珠:景德镇明清御窑瓷器”展凭借大气通透、散朗灵动的空间设计，联动建筑与文物，共同刻画出一个深沉典雅、含蓄蕴籍的御瓷世界。